我想告訴你，我找到那只杯子了。

Chungking Express (2) wherever you want to take me

阿菲在633家裡鑽來鑽去.
而633的家其實是杜可風的家...
日本影迷連這個都查得出來!
還很認真地整理出所有拍攝場景對照表!
但不只針對王家衛,是全部的香港映畫指南].

包括最後633與阿菲相約的加州餐廳,
連地址都附上了!(link)
中環 蘭桂坊24號



電影最後這段對話,
為電影劃下最甜蜜的句號.
以前我怎麼沒感覺?

Chungking Express (1) where do you want to go?

圖說:
1,照片裡是王菲專輯[胡思亂想].她當年被王家衛導演找去拍[重慶森林]的時候,也是她在香江樂壇初初展露頭角,乍紫當紅之際.那時的她理了短短的頭髮,剛從紐約回香港,重新改變個人形象定位及特色.這張專輯同時翻唱了知名美國樂隊the cranberries及知名夢幻空靈樂隊Cocteau Twins的作品.同時也開始她的[一專輯一中文歌曲]策略,試圖在香港專輯裡放入中文歌曲.專輯裡收錄的[誓言]是她與當時男友竇唯合作的作品.歌曲裡竇唯雖然並未現身,卻吹奏了一小段笛子.此片一出,可說成為奠定王菲從此傲視華語樂界的基石.
2,新買的手機被我很俗艷誇張地貼了一堆假水鑽.像幼稚的高中女生一樣.手機桌布被我換成[重慶森林]的DVD封面.DVD重新收錄許多電影各種版本皆未剪輯的畫面,也挖出許多影迷心中不同的故事影像.

................................................................................

公視自上週六起,固定每週六晚間電影院要播大師作品.首位登場的是香港導演王家衛.首部電影是[重慶森林].電影播完還請了影評人特別剖析--這部是請藍祖蔚--完全是比照電影映後座談的模式,真有趣.我一直是王家衛導演的影迷.他的電影陪伴我走過青春時期.但是直到週六看了公視播的版本,我才發現我又重新體驗了一次[重慶森林].電影當年上映的時候,我二十出頭,總覺得電影無比憂傷.233數著愛你一萬年的罐頭一直跑步,633則是對著肥皂毛巾不斷喃喃自傷.這根本是一部失戀電影嘛.

欵,重新看了公視的播映版本,我整個傻眼了.怎麼變成一部這麼可愛的暗戀電影啊!!!!整個感覺都不同了啊!!!!是年紀的關係還是版本的關係?又或者兩者皆有可能.因為公視的版本多了好多我沒看過的畫面,整個推翻當年我那種莫名其妙愁苦的印象!!!整個甜蜜到不行啊!!!!!!!!!根本就是一個甜滋滋的藍莓派啊!!!!!!!!!王家衛真的是超級會談戀愛的導演啊XD!!!!!!


妳能告訴我，這張登機證的目的地是哪裡嗎？
這張登機證還有效嗎？
最近我的感覺忽然變敏銳了，
沙丁魚什麼時候有豆豉口味？
我應該清理機道，
迎接另一班飛機降落。

如果有多一張船票，妳願意和我一起走嗎？

再回頭去看[花樣年華]的船票理論,
[重慶森林]就更甜美了!!!

尋覓周慕雲 得了蘇麗珍

只是想將banner換上一張梁朝偉在[花樣年華]的劇照,
一找起來就沒完沒了.

我喜歡他在電影裡頭,
穿著漿挺的白襯衫,
梳著服貼的頭髮的模樣.

結果還沒找到,
我就想睡了.

因為晚上去了雜誌社辦的品酒活動,
喝了好喝的格蘭利威.
12年,15年,還有18年的...

where's your blueberry pie?

今天才看My Blueberry Nights
感想就是
1,Natalie Portman 又正又辣!
2,看到 Cat Power 露面時好感動~!



電影仍然非常王家衛又有點青春期的村上春樹啊
我完全是為了貪圖一點美國風景和俊男美女的美色看完片子
因為內容實在...很王家衛....

當然還是有很多王式金句啊~!即便這回是找了美國知名作家勞倫斯卜洛克寫的劇本~!

[寫信給男朋友?]
[不是,寫給一個朋友.]
[為什麼不打電話就好了?]
[有的事情比較適合寫在紙上.]

[藍莓派每天都賣不出去 不是它不好吃 是沒有人喜歡吃]

[這些鑰匙為什麼不扔掉?]
[扔掉這些鑰匙,就會有打不開的門.]
[也許鑰匙沒扔,門也打不開了.]
[也許門打開了,那個人已經不在了.]

Iguacu Falls, Arthur Rimbaud, Ryu Murakami, WKW

以瀑布著名的伊瓜蘇(Iguacu)是位在國境上的城鎮.

瀑布位在伊瓜蘇河,巴那拉河(Parana)的合流處,橫跨阿根廷,巴拉圭兩個國家.

我為了拍攝十幾歲女歌手的宣傳錄影帶,造訪了該地.

雖然覺得沒必要為十七歲女孩的無聊歌曲特地跑到地球的另一半,但或許為了爭取外匯,那裡應該是全世界最願意為拍攝工作提供協助的國家,而且,人事費用也很便宜,只要和航空公司合作,比時下流行的電腦合成費用更便宜.

這支錄影帶的概念十分簡單,就是那個年輕女孩以巨大的瀑布為背景引吭高歌.

年輕女歌手的歌取了一個令人聯想到韓波(Arthur Rimbaud)的歌名--"美麗的地獄",內容卻平凡又乏善可陳.瀑布的規模卻遠遠超出我的想像.

伊瓜蘇瀑布是由在巴西境內和阿根廷境內超過三百個大大小小的瀑布群組成的.

瀑布的寬度足足有四公里,是尼加拉瀑布和維多利亞瀑布無法相提並論的.搭直升機從瀑布正上方俯視,發現整個瀑布呈U字形,最深處正是被稱為"惡魔之喉"的大瀑布.

瀑布的上方不像是河流,而像湖泊般寬廣,看不到波濤,也看不到水流.沿著寬一公尺的水泥橋走向"惡魔之喉"時,像噴射機般的轟隆聲漸漸變大,水煙高高的飄向空中,彷彿後方是一個夢幻的火山.

然後,瀑布突然出現在眼前.

當如此壯觀的景象猛然出現時,令人完全說不出一句話,難以想像這個世界上竟然有如此的景觀.[料理小說 subject15 ,村上龍]

雖然讀村上龍的小說很容易讀到不耐煩(因為都很像),但我後來找到一個合適的方法.就是隨時拿起,隨手翻到某一頁,看個幾分鐘,剛剛好.因為短,而且他擅於營造某種情境,很適於快速進入,然後快速脫離.不過也有好的一面,就是知道得很多,寫出來得很少,有很多留白的部份--至少這本[料理小說]還不錯.

這一篇引自[料理小說]的故事,主角(一如往常)又是影像工作者,然後藉由工作之便遊山玩水(一如往常).但這篇沒有再提到"性"(否則我會發瘋!十篇有九篇寫性交易,性工作者,性派對,性經驗...一堆和性有關的事就對了).雖然也有一個年輕女歌手,但主角對她比較像是對於青春期的感歎惋惜(總算有其他人性).重點是村上龍寫到一個很棒的景點.當然,他的作品有一特色就是很多"關鍵字".[電影小說]就不必提了,每篇都有一個導演,一部電影做關鍵字.[你根本不懂愛]是爵士小說集,每篇同樣有一首爵士樂做關鍵字.[料理小說]倒還好,就是寫感官的味覺,每篇寫一道料理與人類情感的聯想.我想我還會讀村上龍的原因,也就是我認為他的作品能夠吸引人的原因,除了關鍵字就是留白的部份.他挺喜歡留白的.

一看見阿根廷,就聯想起王家衛的"春光乍洩"(happy together).電影裡黎耀輝與何寶榮不是想去看瀑布嗎?後來黎自己去了,我還記得他一人獨自站在瀑布前的孤獨身影,還有瀰漫在螢幕前的水氣,及那巨大的瀑布沖激出的轟隆聲響...電影的週邊商品甚至有一款是瀑布造型的燈飾.村上龍這篇小說中提及的瀑布,就是王家衛也曾前往取景拍攝的地點.

話說回來,村上龍書裡的職業都是十分令人嚮往.至少這個瀑布,一生也該去一次吧.至少for王家衛.

瀑布地理位置:

照片:




既然提到王導名作,也放一張張國榮的劇照吧.這部電影的角色在張的電影史也佔極大份量.劇照引自外國一位影迷,他的相關文字如下:

Paths of glory: late legend, Leslie Cheung, gives one of his definitive performances in a film which bridged two phases in WKW’s filmmaking career, and brought him widespread critical scrutiny

電影"春光乍洩"裡瀑布劇照.


前文提及的電影燈飾,影評認為瀑布及燈飾在電影裡都有象徵性的意旨.

Shine: the idea of the Falls and the lamp denotes the connection between the central couple. We tend to call the use of such objects in this manner as fetishisation, as we can see no logical connection. This is the classic WKW question: why is there a connection at all? And this causes us to see how seemingly neutral objects and ideas become coloured by human perception; how we make personal, illogical meanings for things which might be perceived as inherently impersonal and interchangeable...

影迷特地擷取電影裡黎與何倚燈的畫面.



最經典的,許多文人,導演,藝術工作者的人生繆思場景:公路.


這位影迷很用心,每個意旨都找了劇照來做指引.但都是他自己從VCD擷出來的畫面(他特地聲明畫質不佳).有興趣的朋友可以點去繼續閱讀.(不過王的影評應該讀中文就讀不完了.但很多歐美人士真的都很迷他)[link]

*本文標題就是由諸多關鍵字組合而成.
**韓波是法國著名詩人,有興趣者亦請自行孤狗.

days of being wild

[trailer]


[list]

01.Always in My Heart (Los Indios Tabajaras)
02.El Cumbanchero (Xavier Cugat)
03.Maria Elena (Xavier Cugat)
04.My Shawl (Xavier Cugat)
05.Siboney (Xavier Cugat)
06.You Belong to My Heart (Los Indios Tabajaras)
07.PerfDia (Xavier Cugat)
08.Jungle Drums (Xavier Cugat)
09.是這樣的 (梅艷芳）
10.何去何從 (張國榮)*

xavier cugat link 1
xavier cugat link 2

時間從前方追來 (1週刊)

關鍵字:《春光乍洩》的兩種版本,梁朝偉於戲內自殺未遂之謎(因為張國榮要回香港辦個唱),文藝小資引為美談的《重慶森林》裡的距離與肥皂(其實純粹只是開當紅的村上春樹一個玩笑),重點:採訪稿裡竟然出現注音文(雖然只有一個字).

為了宣傳新電影《我的藍莓夜》，王家衛住在北京「長城腳下的公社」的一棟紅色的房子裡，這是近幾年北京最時髦的飯店建築之一。我們坐在這紅色房子的小客廳裡等，感覺不太真實，好像坐在一個電影場景裡。比約好的時間遲了，他仍未出現，我開始憂心他是不是找不到墨鏡。之前有個傳聞，他因找不到墨鏡差點取消某個採訪（後來是助理飛車到他家拿）。
終於他打開房門出來，笑嘻嘻的，可能是因為戴著墨鏡，他便用額外的親切，來補充被遮住的表情。他戴墨鏡有如穿著盔甲，看起來很有安全感，永遠都可以大方地觀看。但對別人來說，他的墨鏡像個攝影鏡頭，因此會感到有些不安。人們看不見他的眼睛，只有金色鏡框遇光一閃時，算是他眼神的替代。採訪開始。

王家衛小檔案
1985年生於上海，五歲隨父母移居香港。香港理工學院美術設計系沒畢業，做編劇十年，1988年首度執導電影《旺角卡門》，後來又有《阿飛正傳》《重慶森林》《東邪西毒》《春光乍洩》《花樣年華》《2046》等作品，皆以其強烈個人風格受國際矚目，屢獲大獎。即將上映的《我的藍莓夜》是他的首部英語片。

創作 ．命運

記者：先談新作《我的藍莓夜》。你這次為何要拍一部美國人演的電影？
王家衛：主要因為諾拉瓊絲。那年我在台北為《二○四六》宣傳，傍晚塞車時，突然聽到她的歌聲，她那時也在台北宣傳，聽到她的歌，看著外面，感覺那聲音有一種電影感，好像有個女孩在街頭走來走去的。後來我跟諾拉碰面，覺得她有一種質感，我就說，不如拍個戲吧。
記：《藍莓》的故事令人聯想到《重慶森林》，它們若有相似，就是你所理解的女性成長，都是要透過離開，才能得到完成。
王：我相信這戲跟《重慶》唯一相似的，就是場景都發生在快餐店，其他關連沒那麼大。《藍莓》說的是找尋幸福的距離，就是很多事情要往遠一點，再回頭看時，發現這才是你真正需要的。
記：你似乎特別喜歡愛情題材，只是用各種不同方式說。
王：它們跟愛有關，但不一定是愛情故事，愛情只是後遺症。譬如《藍莓》更多是女主角自我治療的過程。我想這故事時，是拿著一本教人戒菸戒酒的書叫《Quit It》來想的，就是我們習慣了很多東西，有一天你發現它對你已經有害時，該怎麼處理。（記：拍花樣年華時，你說，即使拍愛情，也要拍成驚慄片，男女主角要調查誰偷了我們的丈夫妻子。）對。因為類型和手法是可以混來用的，愛情故事可以有很多種講法，可以是純愛，也可以很恐怖。
記：拍了這麼多，每部戲你都希望自己跟從前不一樣嗎？
王：我沒有特別想這次要跟上次不同，好像我拍《重慶森林》，剛開始因為很趕，我們就像偷一樣，很多是去了現場就拍，沒有申請，那很好玩。第二部《墮落天使》，我們原想還是一樣，但這過程你就開始不享受了，因為這種偷的刺激已經嘗過，再重複也是這樣，反而你要面對一大堆重複的麻煩，所以就想，要用另一種方式拍。有時候不是說你故意這次要跟上次不一樣。因為拍電影需要衝動、刺激，有個火在裡面，你感覺這個路不對時，就會往另一個路走。
記：你是上海人。最近李安也拍了上海背景的《色戒》。談談李安和張愛玲。
王：我當然喜歡張愛玲小說。很多人喜歡拍張愛玲，但很遺憾的，就是張愛玲描寫的上海女人，有一種很硬、很實際的東西，但他們電影裡的女人都沒有原來小說的精神特點。（記：包括《色戒》？）對我來說它也是。很多人看張愛玲時會自我投射，所以拍張愛玲小說吃力不討好。但李安拍《色戒》成功的地方，就是他已經撇開了張愛玲。大家說他很張愛玲，但基本上他沒有張愛玲小說的…，對我來說，那是他自己的一個故事，所以有一個新意。
記：《春光乍洩》你拍了兩個相反的結尾，你取了那個光明的，梁朝偉回到香港繼續人生。而觀眾十年後才在紀念版裡看到他自殺。你為何選了這個而不用那個？
王：但它可能不是兩個分開的結局，自殺可能是其中的一段。（記：你是說他又活過來？）對啊，很多人自殺不遂的。（記：那你為何不讓他自殺不遂？）因為張國榮那時要回香港辦演唱會，所以梁朝偉如果死了就沒戲了。（記：真的只因為這樣？）對啊（笑）。如果梁朝偉自殺，張國榮不能不去醫院看他，否則就不完整。所以很多時候不是藝術上的考慮，也有一些是你在過程裡面對的一些困難，你要去有想法的把它變成你創作的靈感。
記：你為何吃完零食聞你的手指？
王：是習慣。（記：有人說《重慶森林》可以看到你的戀物癖。）我們是開村上春樹玩笑。就像我們拍《花樣年華》時想，那樣一個出軌的故事要怎麼用希區考克的方式拍。拍《重慶森林》時流行村上春樹，距離啊、肥皂啊，我們就開玩笑這樣拍。
記：你準備拍《上海小姐》和《一代宗師》好像很久了。現在如何？
王：還在準備，還沒決定先拍哪個。（記：可是你以前可以同時拍兩部。）很痛苦，千萬不要，這好像同時愛上兩個人。拍《花樣年華》同時拍《二○四六》，結果變成上下集。原來兩部沒關連，拍《花》時，房間號碼要幾號，二○四六吧，結果從這一下就開始有關連了。（記：那你為何敢用這號碼？）好玩嘛。好像《藍莓》，諾拉男友房門的號碼就是二○四七，不過不太看得見。（記：為何會兩部疊在一起？）這是意外，《花》應該是很快的，結果越拍越長，而《二》又已經訂好木村拓哉的期，所以要把《花》停下來，因為同時在泰國，就拍《二》。拍一星期後，又回來拍《花》。
記：這麼多年你一直在創作，你看到很多別人，還有自己，你怎麼看命運這事。
王：我相信命運，因為拍戲過程裡很多事解釋不了，就是，為什麼我突然想拍這鏡頭？可能當下沒什麼理由，但還是拍了，後來在剪接過程裡發現，如果沒有那鏡頭，很多事會不一樣。譬如我們為什麼去阿根廷拍《春光乍洩》？也沒特別強的理由，但就感覺有一種動力在推。有一天張國榮吃了不乾淨的東西生病，他就說可能他前世是華工在這裡打工，這世又來這裡還債。所以有時我想時間可能是向後走的，好像是個reverse（倒轉），很多事情已經有了結果，你只不過是把它執行出來。

童年．成長．家庭

記：你和李安的成長背景很不一樣，他是儒家社會下很受壓抑的男性，電影也時常在處理壓抑。但你卻不是，你的野性很強，非常自由。你五歲時跟家人離開上海到香港，你父母對待你的方式如何？
王：我跟我父親比較疏離，我五歲以前他都在國外，他是海員。我五歲之後，他在香港一個很有名的夜總會工作，白天睡覺晚上上班。我跟我母親關係很好，我的教育大都來自我母親，對音樂對電影對書，都是。她喜歡看電影，我們到香港沒什麼親友，每天她都來校門口等我放學一起去看電影。最遺憾的是，後來我當導演，她在我電影出來之前就過去了。
我父親樣子很嚴肅，我母親過去以後，我跟他有很多接觸，發現他其實是個頑童。他從小是孤兒，所以家庭觀念不強，但他自己的紀律很強，那時他退休了，他知道我做這行，就說：我都在寫劇本。他練書法，劇本是寫在很大的紙上。他劇本寫的不錯，很有潛力（笑）。他很喜歡記錄，我發現他有很多筆記，做海員時，因為要買東西寄回家，他就寫：今天寄了多少錢回家，明天在哪裡喝酒。他會把所有的店、餐廳、酒吧的名片、帳單貼在裡面。他的有些東西已經在我的電影裡了。
記：你家幾個小孩？
王：三個，我最小，還有哥哥姊姊。（記：你媽為何只帶你看電影？）那是個悲劇。我們六三年去香港，但不能一下把三個孩子都帶走，就先帶最小的，明年再回去帶大的，但跟著文化大革命開始，就回不去了，分了十幾年。（記：你會不會有某種壓力，因為只有你出來？）對我母親來說是很大的痛苦。那時唯一可做的是通信，我母親的信都是幾個皮箱的，每次見信都哭，後來見面，她還是一直有內疚。
記：上海對你還有什麼特別的意義嗎？你電影裡還是在追尋某種老的上海。
王：不是追尋。香港的歷史感變得很快，歷史沒有累積。但我會看到上海人這個社群，從六十年代到香港，第一代第二代，裡面有些東西我認為要在還沒消失前做個保留，這是很寶貴的。因為譬如我們回上海，即使還是講上海話，他們一聽就知道你們是過去的一代了，但今天上海人也不會瞭解那段時間的人想法是什麼。就是說，很多新一代的上海導演喜歡拍三十年代上海，但味道不對，因為他沒經過。
記：以前有人問你的繆斯是誰，你說是你太太。
王：這是真的。我太太也是上海人，跟我一樣很小就到香港。我們認識時，她十七歲，我十九歲。影響我最大的人，前面是我母親，後來是我太太。她跟我很不一樣，她是很開朗、直接的人，很多事她會給我一個最簡單也是我最需要的答案。就是說，我會想像，要是這個人是她，她會怎麼反應，那我就會很清楚。（記：所以你的女性角色的原型在某種程度上是你太太？）對對。
記：你原先讀美術，為何後來做編導？
王：我念美術是意外。中學畢業後，要上大學，我填了美術，因為我想這應該不需要做功課。我也不會畫畫，就考上了。後來我發現美術系功課超多，但這是很好的訓練。後來沒畢業，就去當編劇，因為我喜歡寫東西，那時認為編劇很浪漫，後來發現不是，是最痛苦的，反而當導演好一點。當導演是團體工作，編劇基本上你只面對自己。而且一般電影沒有劇本就不會開動，很多人都在等你，壓力很大。

於演員

記：你拍《藍莓》時，美國演員可以理解你拍一部愛情電影，從頭到尾最激情的也不過是兩次親吻嗎？
王：沒問題（笑），《Gone with the Wind》（飄）只有一次，我還有兩次啊。（記：當然我們可以理解，像你拍《愛神》裡的〈手〉，是用一種非常含蓄的方式來表達一種激情，但從頭到尾都沒露。可是你拍《春光乍洩》，兩個男同志的床戲還更激烈。你反而會讓男人露，而不是女人，當然也許你的是一種更高明的表現方式。但這應該也跟你個性有關。）我從來沒有去說服她們要露，要是她們願意我就沒問題。（記：但你好像沒什麼興趣）對，因為我好像沒有衝動要這樣做，因為我認為要做肉體、床戲，除非你可以給它另一個意義，否則這跟吃飯有什麼分別？（記：那你怎麼看《色戒》的床戲？）我不感覺這床戲對這電影、這故事有多大幫助，但我肯定相信它對觀眾的接受有個很大的衝擊。要是沒有這床戲，它成不成立呢？你看大陸的版本，可能會感受到這差別在哪裡。但有一點是，它明顯的是跟張愛玲有一個距離。…我沒有感覺它與張愛玲有很大的關係。它只不過是根據張愛玲的故事，但這世界是不是張愛玲的世界？我不確定。
記：為何處理男同志的床戲還比較開放？
王：那是第一場戲，我必須把兩個演員（張國榮、梁朝偉）的心理障礙打開，我就告訴他們，這電影，你們最親密的時候是這個，往後只會越走越遠，所以你們就來吧。這對演員會有影響，就是說這一關他們衝破了，往後很多事就可以放鬆很多。這很有用。我們拍時，除了攝影師杜可風，所有人的頭都是低的，都不敢看。我也沒具體講誰在上面，讓他們自己決定。
記：你為何常用劇組人員的名字當主角的名字？像《春光乍洩》裡何寶榮（張國榮）、黎耀輝（梁朝偉）是你的攝影助理，《阿飛正傳》的梁鳳英（劉嘉玲）是執行製作。
王：我們同事那麼久，會瞭解他們性格，有時會把他們性格的一部分拿過來。像何寶榮和黎耀輝，他們是一對活寶，一天到晚吵，但感情很好，所以我說梁朝偉和張國榮的關係就是這樣啊，為什麼不用這兩人的名字？就這樣開始。我也懶，我認為一個電影或一個人物要找個名字，會想很多，反而從身邊找一些例子，可能更簡單。（記：拍的時候他們兩人不會很尷尬嗎？）在笑啊，他們以為我是在開玩笑。
記：你拍片時劇本似乎常會大改。這次拍《藍莓》似乎比較按照劇本拍。
王：寫劇本時都是想像，到了現場會有很多具體問題。拍片時你感覺演員跟你想像的不太一樣，也要再改。像瑞秋懷茲，那時她剛生完孩子，有十天在曼菲斯拍，她帶孩子、老公來，你就會感覺她情緒特別集中，因為她每四小時必須餵一次奶。最後一天我們拍橋下她的四分鐘獨白，拍時她兒子開始餓了。但拍了半個晚上，感覺不太對，我就跟她坐下來一起改寫，最後她寫一大半，我寫一小半，拼起來變成現在這樣。在這個過程裡的互動很過癮。

時間詩人．被時間追趕

記：你的拍片習慣似乎是要花很多時間磨，拍各種可能性，再挑你要的，譬如《二○四六》花了五年才完成，期間還被人笑說要到二○四六年才會完成。這次《藍莓》因諾拉檔期，八星期就完成，但你感覺兩者差別在哪？這樣會過癮嗎？
王：二者題材不同。《二○四六》和《花樣年華》，都需要做很多美術的東西，因為要回到那個年代。《二○四六》雖然五年，但真正拍的時間不多，要等很多演員檔期。跟《藍莓》比，是不同程度的磨。我們在香港或一路的習慣就是，你知道還是有空間可以改，但在美國，你知道你沒有空間，因為他們每個人今天在談明年的事。所以那段時間壓力特別大。
記：《重慶森林》好像最後是剪完來不及看就送出去了。
王：我們通常是，今天晚上午夜場，昨天晚上還在剪。（記：但後來都趕得及嗎？）沒有，午夜場是這樣，三十家戲院，有些在市中心，有些在郊區。那個戲是一本一本的沖印，因為我們送得太晚，市區裡還可以看到完整的，遠一點的戲院，他們就看到八本，但觀眾感覺這個還是像一個ending。因為第八和第九本的差別在於，第八本梁朝偉離開了，第九本是，結果王菲回來碰到他再開店。所以都可以的。但郊外的戲院，基本上只看到七本，七十分鐘，其他來不及送到，所以觀眾就吵著要退票。這是香港開埠以來第一次（笑）。以後我的戲，戲院都要求拷貝一定要完整到了才會放映。
記：你電影裡常出現一些數字、時間，譬如一分鐘，或二○四六年。這些意象，有一種時間的迫切感，很多人說是跟香港九七有關。你是有意識的嗎？
王：沒有，其實最主要是，不斷有人跟我說：ㄟ，你該收工了（笑）。（記：那壓力不是很大嗎？尤其是到阿根廷去拍時，因為沒有明確的劇本，時間拖得很久，大家都很痛苦，梁朝偉後來說，他都買好機票計畫好偷跑路線了。）不單只是他們要走，是我把他們都帶到這地方，必須要負責，我還有一些事要解決，他們什麼事情都不能做，很無聊，而且不單是等，他們有的老婆要生孩子了。我們住在同一個公寓，問題還沒解決之前，我就一天到晚往外走，到外面的咖啡廳去想怎麼解決，我必須要離開，否則壓力很大，因為他們的眼神會告訴你：我老婆要生了。
記：《二○四六》上映時，人家採訪你，你還很感傷地說，如果不是為了坎城影展，你還會再多拍一年。
王：對啊（笑）。坎城變成我們結束的理由。我不會感傷，我認為很多事情要逼出來的。（記：你應該也很享受這種延遲的快感。）外面看起來好像很刺激好玩，但在那當下不可能。（記：當作者的當然很痛苦，但那痛苦也有很大的喜悅吧？）所以我是一個賭徒，賭到最後一分鐘才會放手。（記：你是在賭會不會有更好的東西出來？）嗯。因為時間肯定是對你有幫助的，多幾個小時品質肯定會好一點。

後記

電影拍得很美，王家衛的生意頭腦也相當靈活。當初因為拍片方式太花錢被人批評，他乾脆自己開電影公司，為自己負責。每次電影宣傳，他都會想出一些令工作人員咋舌的宣傳方式，譬如《我的藍莓夜》在北京宣傳，他想到可以徵求十位中國的藍莓女孩，一起去旅行一個月。大家看到王家衛很投入地站在大巴士旁，歡送十位藍莓女孩浩浩蕩蕩出發時，都相當佩服。
另一方面他又相當好奇，別人問他問題，他往往會反問對方意見，並開始採訪起對方。他且非常細膩，一位工作伙伴形容他：「心比髮絲還細。」王家衛有次看到她與丈夫相處，後來對她說：「妳應該更注意妳丈夫的感受。」令她相當吃驚。(撰文/董小晚,壹週刊346期)

my blueberry nights

已經迫不及待看了許多幕後花絮.
身為王家衛的影迷,當然不會錯過這部片子.
雖然依舊可以看出電影裡所有王家衛式風格,
但是看到一群非華裔演員演他的片子,
還是很新鮮.
更何況還找了Lawrence Block(小城)一起寫劇本,
原定在紐約拍攝卻因前置超支,
索性修改故事成為心靈解放公路大旅行,
王帶著張叔平及攝影總監展開長達三個月的勘景之旅.
(真過癮)
沿著66號公路拍下數千張的照片,
最後再敲定拍攝地點.
後來王甚至說在勘景過程中發現許多記憶中的風景,
所以本片可謂"向美國風景致敬之作"(?).
而最後,
甚至為了能夠捕捉到紐約冬天的景色而全體停工四個月.
每次看到(可以)這麼隨性的事,
就覺得拍電影真的很辛苦.
(更多資料可點最下面官網)

王因為喜歡Norah Jones和Cat Power的音樂而找她們演出.
貓女非一般歌手竟也答應.
戲份不多但份量不輕.
(最後一張劇照是她和Jude Law)










website
中文官網
網站設計大概是片商們求好心切,
加了很多網頁效果搞得很難開= =+.

之前都有電影書,
這回也有.
大塊出版