假期

假期 | 王菲
作詞：林夕 作曲：王菲 編曲：張亞東

鐘擺在這心裡晃動　
每點每滴倒數　
隨時預備旅程結束
早知沒醒不了的夢　
美好歲月告終　
原來就像假期結束
茫然靜待假期結束
彷彿趕上學鐘聲宣告一切又回復　
光陰消耗盡好景將會轉眼內停頓

現在盡量放任吧　
現在盡量快樂吧　
現在盡量紀念吧　
始終都須要回家

燦爛假期結束　
沒法讓節目延續　
若假期永未結束
也不會感到難得　

心息吧
總算　
呼吸過一口空氣　
哪可以一世一世嬉戲嬉戲嬉戲
收起了超重的行李　
棲身於歸家的客機
倒數中一分一秒不忘記　　
這世界將會將會多美多美多美
比不上這個星期　

無人能避免別離
當作是某段意外假期　　
當作是艱苦中的休憩　
我愛上過你

Chungking Express (1) where do you want to go?

圖說:
1,照片裡是王菲專輯[胡思亂想].她當年被王家衛導演找去拍[重慶森林]的時候,也是她在香江樂壇初初展露頭角,乍紫當紅之際.那時的她理了短短的頭髮,剛從紐約回香港,重新改變個人形象定位及特色.這張專輯同時翻唱了知名美國樂隊the cranberries及知名夢幻空靈樂隊Cocteau Twins的作品.同時也開始她的[一專輯一中文歌曲]策略,試圖在香港專輯裡放入中文歌曲.專輯裡收錄的[誓言]是她與當時男友竇唯合作的作品.歌曲裡竇唯雖然並未現身,卻吹奏了一小段笛子.此片一出,可說成為奠定王菲從此傲視華語樂界的基石.
2,新買的手機被我很俗艷誇張地貼了一堆假水鑽.像幼稚的高中女生一樣.手機桌布被我換成[重慶森林]的DVD封面.DVD重新收錄許多電影各種版本皆未剪輯的畫面,也挖出許多影迷心中不同的故事影像.

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公視自上週六起,固定每週六晚間電影院要播大師作品.首位登場的是香港導演王家衛.首部電影是[重慶森林].電影播完還請了影評人特別剖析--這部是請藍祖蔚--完全是比照電影映後座談的模式,真有趣.我一直是王家衛導演的影迷.他的電影陪伴我走過青春時期.但是直到週六看了公視播的版本,我才發現我又重新體驗了一次[重慶森林].電影當年上映的時候,我二十出頭,總覺得電影無比憂傷.233數著愛你一萬年的罐頭一直跑步,633則是對著肥皂毛巾不斷喃喃自傷.這根本是一部失戀電影嘛.

欵,重新看了公視的播映版本,我整個傻眼了.怎麼變成一部這麼可愛的暗戀電影啊!!!!整個感覺都不同了啊!!!!是年紀的關係還是版本的關係?又或者兩者皆有可能.因為公視的版本多了好多我沒看過的畫面,整個推翻當年我那種莫名其妙愁苦的印象!!!整個甜蜜到不行啊!!!!!!!!!根本就是一個甜滋滋的藍莓派啊!!!!!!!!!王家衛真的是超級會談戀愛的導演啊XD!!!!!!


妳能告訴我，這張登機證的目的地是哪裡嗎？
這張登機證還有效嗎？
最近我的感覺忽然變敏銳了，
沙丁魚什麼時候有豆豉口味？
我應該清理機道，
迎接另一班飛機降落。

如果有多一張船票，妳願意和我一起走嗎？

再回頭去看[花樣年華]的船票理論,
[重慶森林]就更甜美了!!!

張亞東"潛流"二月發行,王菲"我愛你"首支官方MV曝光

下了一個這麼媒體的標,因為太嗨了嘛...如果不是看到推友的推,我都不知道= =+.

張亞東 [潛流]
01. 我愛你-王菲
02. 世界盡頭-樸樹
03. 潛流-張亞東
04. 密流-莫文蔚
05. 緩流-張亞東
06. The Big Finale-Angela Harry
07. Taking A Journey-Heidi Myllyla
08. Spirits In The World-Jackie
09. All I Have-阪本美雨
10. 50 Seconds From Now-田原

音樂小故事

網路上偶然找到的現場版.竇唯以這首偏向流行曲風的歌曲為黑豹拉開商業序幕.王菲與竇唯相戀時也曾於巡迴日本演唱會上演唱此曲.

這裡是錄音室版本.


(不知為何參數下了還一直跑,大家可自行按停止鍵停止播放音樂.)今天在網路上查找了一下才發現,原來問題出在瀏覽器.原本的參數是針對IE的,其他皆不適用.若由true,false改回各版本皆可用的1,0就沒問題了...研究blog果然會有意外的收獲= =+.(2007/12/22)

*這裡有王菲巡迴日本演唱會時演唱此曲的畫面:)

**黑豹原曲MV(竇唯還留長髮的搖滾時期...).

[music] 是分裂還是墮落--談2003年之前的王菲

※ 前言※

要談論王菲，其實很難下手；因為今日的她太複雜，太多人喜歡，也太多面向；王菲，當我認識她的時候她不過是黑豹樂團主唱的女朋友，那時她不過剛從紐約回到香港，對音樂似懂非懂，唱著容易受傷的女人，接著忽然在一瞬間平地一聲雷似的轟然乍響，從此她一飛沖天，飛離了我們的世界，飛離了她當年梳著bjork的髮型倣著doris的唱腔，甚至也飛離了她的靈魂伴侶後來也從黑豹樂團單飛的竇唯。

※ 她的音樂※

王菲這個人可以分成好幾個階段，包括初至香江的芭樂混沌期，然後是自紐約回來後醍醐灌頂的開悟期，最後則是自己跳出來成立製作公司的獨立時期。剛到香港的時候，她並不特別引人注目。倒是後來她自己在音樂路上忽然開了竅，開始建立起屬於自己強烈的個人風格。

在唱片公司的安排下，王菲曾經翻唱許多歐美的流行歌曲。最知名的當屬翻唱自Tori Amos的「Silent all these years」及the cranberries的「Dreams」兩首歌曲（註１）。王菲最可怕的不是她那美妙動人的金嗓，而是她那神奇直如燒錄器的模倣唱腔。她在彩妝及造型上的雷同度暫且不論，最受爭議的莫過於是翻唱自小紅莓the cranberries的那首歌曲。記憶力好一點的朋友應該還記得當時國內一陣真假亂吟的荒唐亂象。王菲翻唱引人詬病之處在於「太精、太像」而有「取巧、瞞騙」之嫌。她的歌聲與the cranberries的主唱Doris的神似簡直高達百分之兩百。Doris的歌聲有一種奇怪的轉折與個性，在某些時刻裡帶有一種空靈（就例如dreams這條曲子，不過也是Doris早期的時候）。而王菲演唱的模式，「啦啦啦」的悠揚高聳，真音假音之間的扭曲轉折，不僅令人印象深刻，也很快的引起台灣唱片界一陣跟風。

後來王菲開始漸漸走向自己的品味。她曾經說過很喜歡Cocteau Twins這個團體，也毫不猶豫地立即在自主性最強的《浮躁》這張專輯裡，展開與他們大量的合作。這張專輯令向來無往不利的唱片公司初嚐敗績。但從此之後，王菲卻更加能掌握她自己的口味與市場的需求，開始進行市場與她個人小眾的音樂品味拔河遊戲。這其中最明顯的莫過於《寓言》這張專輯。專輯前五首歌曲一律由她親自作曲，並由知名作詞人林夕填詞，御用編曲人張亞東一手包辦編曲工作，使得「寒武記」、「新房客」、「香奈兒」、「阿修羅」、「彼岸花」五首歌曲一字排開，簡直猶如一場既陰晦而又華麗的歌劇。後半張刻意迎合市場需求而營造出的輕巧柔情形象雖然確保了此張專輯的銷量平穩，但這張專輯大概已經是王菲玩弄唱片市場的顛峰之作，堪稱前無古人後無來者。

※ 其人其事※

王菲的歌聲和她的人幾乎已融為一體，就是「清冷」兩個字。

她的外貌，高佻，大眼；她的形象，冷漠，寡言；她的歌聲，高傲而清冷。她所有的形象都是獨特而統一的。正如香港傳媒當初給她的封號：王妃（由本名王菲的諧音轉化而來）。

身為一個公眾人物，的確是要付出許多代價。王菲在音樂上學習前進的軌跡、個人的情感世界、乃至婚姻的歷程，在在都是眾人的焦點。說到這兩件事，其實還是有那麼點息息相關的。例如她和竇唯。

其實王菲和竇唯在精神及音樂上是絕對契合的，竇唯在音樂上的造詣甚至遠遠超過王菲；就某種程度而言，說王菲是竇唯的追隨者大概也不為過。兩人在音樂上有不少的合作機會，最經典的莫過於王菲作詞作曲，竇唯擔任編曲的「出路」（註２）；及王菲自己作詞，和竇唯一同作曲的「誓言」（註３）。

經過這麼多年，今日王菲已非昔日王靖雯。當年的才子竇唯後來被逼得當場以可樂飛濺香江狗仔隊，小女兒竇靖童也一樣過著她不情願的鎂光燈下的生活。但是我還是要說，我最最喜歡，也最最懷念，《浮躁》時期的王菲。

※ 她的作品※

王菲歌詞的創作不多，但常常透露出很一致的人生觀及思想態度。在歌曲創作方面倒是不少，從早期《浮躁》時的自我吟唱，到晚期的《寓言》為止，她的曲風倒是愈顯冷傲孤絕。

王菲的歌詞偏向灰色調，也是這種末世情懷，使我特別鍾情於「末日」和「墮落」這兩首創作。像是「墮落」，她不冷不熱地唱著：「痛苦地享樂／猶豫著墮落／左右不了誘惑／你才拒絕寂寞／你沒有錯／因為沒有誰做對過／心安理得／於是你墮落」沒錯，人生在世，可麻醉可清醒。麻醉者休提，清醒者誰不是日日夜夜在忍受著身心靈的煎熬？所以王菲要說痛苦地享樂、猶豫著墮落、絕望地逆流而上、甘心地自投羅網。「沒有別的想法／只想放縱一下／就當沒發現／美好背後的虛假／敷衍著靈魂／勉強地掙扎／甚麼也沒錯過／其實一無所獲／談不上失落／陶醉和麻醉交錯／從這裡開始／無意識地墮落」這幾句更像是將我們荒誕不經的生活坦蕩蕩地放到手術檯上解剖，聰靈的王菲講得是多麼血淋淋。而我們每天趕著吸收這個了解那個，深怕錯過了你又怕敷衍了他，說穿了便是「甚麼也沒錯過／其實一無所獲」。短短幾句話，卻描繪出人間這個血肉戰場的無可奈何及真實的一面。不得不承認，信了佛的王菲，的確是將人生這個試煉場給看了個透透徹徹。

「末日」像是「墮落」的姊妹作，但後者繁複一點，前者簡約一點。「理想徘徊十字路口／不知道往哪邊走／信心一路上低著頭／數著腳下的石頭／陽光有一些刺眼／空氣也不太新鮮／他這麼想著／猶豫不前」這幾句先是將一個人踏入社會最常遭受到的一種被理想與現實夾擊的景況給點明了，接下來是對於俗世生活的妥協：「美麗流著眼淚／向自己告別／虛偽屢開笑臉／在人群中周旋／道理說服不了自己／決定放棄／欲望買下了一切／也沒能滿足空虛」看來像是懷抱理想的青年，最終仍向欲望低頭。真理無用，虛偽萬歲？看來似乎也不是沒有道理。

寫到這兒，不由得想起今期的破報刊登的一篇James Norman談Madonna最新專輯「American Life」再次刺破美國神話的問題（註４）。Madonna 個人倚靠著美國流行音樂商業市場的機制而成就今日，但近年擺脫拜金女郎角色漸漸走向音樂殿堂。最新單曲「American Life」直接點明了虛偽的美國夢和美國生活，但最後為了利益考量她選擇了撤銷原先單曲具有濃厚反戰意味的mv版本。無論這是否為另一種商業操作的手段，但行為本身無疑又再度粉碎了另一個層次的american dream。

而王菲呢？以商業及非商業的立場而言，她不需要諷刺什麼，也不需要戳破什麼，她自己就是最好的範本。她最真的面貌都隱藏在銷售奇慘的創作之下，但她依舊鎮日光鮮亮麗地將地球踩在腳下消費並享受著整個流行市場。一般歌手做不到的事，她做到了。或許不得不承認，她這位美麗聰慧，冷艷高傲的阿修羅，已經將人生實踐、成就了最終極的修練道場。


推薦閱讀：
瑪丹娜----美國生活赤裸鋪陳　譯寫／康寧馨
http://www.pots.com.tw/frameset.htm


推薦聆聽：
[1992] Coming Home (粵)：聽過王菲唱節奏藍調嗎？這裡有。王菲的命運轉捩曲「容易受傷的女人」也收錄於此張專輯內。
[1993] 十萬個為什麼 (粵/國)：收錄日本及歐美翻唱歌曲，還有前所未見的誘惑唱腔，王菲為電影〈誘僧〉所演唱的主題曲「誘惑我」。
[1994] 胡思亂想 (粵/國)：與Cocteau Twins展開的第一次接觸，同時收錄引領台灣真假轉音風潮的「夢中人」一曲。專輯封面及內頁採用全白印刷，沒有任何顏色及圖片。
[1995] 菲靡靡之音 (國)：王菲一圓心願翻唱了鄧麗君的金曲，詮釋得絲絲入扣，卻有王菲獨特的冷調迷離味道，夠冷艷。
[1995] Di-Dar (粵/國)：收錄樂壇怪傑劉以達的作品「流星」。
[1996] 浮躁：全部推薦。
[1997] 王菲 (國)：「你快樂所以我快樂」，「悶」張亞東領軍的兩首創作，王菲新派唱法，夠出色。
[2000] 寓言：第一至五首。

初稿2003/5/4　修正2003/5/6

註１：Tori Amos的「Silent all these years」王菲翻唱為「冷戰」，收錄於《十萬個為什麼》專輯；the cranberries的「Dreams」王菲翻唱為「夢中人」，收錄於《胡思亂想》專輯。
註２：「出路」收錄於《討好自己》專輯。
註３：「誓言」收錄於《胡思亂想》專輯。
註４：Madonna – The American Life Laid Bare By James Norman，詳見破週報復刊２５７期。

::本文為新聞台時期舊作::

[music] 出路

最近的最近，腦子裡最常兜轉的是這首歌曲。

出路 詞曲:王菲 編曲:竇唯　收錄於1994年討好自己（粵語專輯）

聽說1999年是世界末日　
到時侯我們一定要結婚並且有個孩子
在他還未做太多壞事之前　
讓上帝把他帶進天堂　
也許我們也能沾光

我有很多問題　解決不了的問題　
我缺乏耐性　沒甚麼事能讓我滿意
我常得罪人　這好像是天生的本領　
我討厭當明星　又希望引人注意

翻開娛樂版　慈善大表演　
大家都來捐錢　
這就是我們的貢獻
我不喜歡政治 因為覺得充滿陰險
關心社會　可社會淪陷　
當然有好的一面

唯一相信愛情　渴望有個幸福家庭　
可算命說我們的婚姻並不那麼如意
說你到四十歲的時侯會有外遇　
這讓我擔心　真令人擔心

我想找條出路　
到底有沒有出路　
我信佛　這有沒有幫助
我試圖接近幸福　可甚麼是幸福　
我概念模糊
模糊

[movie] 大城小事 Leaving Me Loving You

大城小事 Leaving Me Loving You
發行：群體工作室有限公司
導演：葉偉信
監製：陳善之
演員：黎明、王菲
編劇：郭子健
攝影指導：潘耀明
剪接：張嘉輝
原創音樂：雷頌德
上映日期：2004/02



　　救命啊，《大城小事》這部電影真要命啊！是我看過最恐怖的一部「愛情文藝片」！原本也沒有抱著太大期望，只想看看「俊男美女＋通俗情節＋浪漫風景｣，但沒想到──落差也未免太大了吧！黎明這部自己成立公司的創業之作，真是令人冒冷汗！

「黎小軍同志呀？我來香港的目的不是為了你，你來香港的目的也不是為了我。｣──《甜蜜蜜》

　　對黎明的好印象，來自於《甜蜜蜜》這部電影。這部由陳可辛執導，岸西編劇的愛情小品，由於黎小軍與李翹兩位男女主角根本個性的不同，摻雜了從內地前往香港這個世紀之都想要求出人頭地的普世心境描述，加深了這部電影的深度。拿1997年的《甜蜜蜜》再來比照今日2004年的《大城小事》，似乎也映照出了香江這顆東方之珠今非昔比的慨然。《大城小事》以上海為背景，彷彿正應驗了今日上海已在亞洲取代了香港這顆重要樞紐的急迫性及確實性。

　　而單純就電影而論，《大城小事》比起《甜蜜蜜》差之何止千里。當我們發現一個演員挑多了好劇本，演多了好電影，對於演員本身難免會有多一點期待，但如今看來恐怕並非如此。或者也可以說是隔行如隔山？

　　從愛情文藝片的三要素「俊男美女＋通俗情節＋浪漫風景｣來說，《大城小事》樣樣不及格！最恐怖的是，竟然連電影最基本的配樂也能出差錯，未免離譜。

　　首先就「俊男美女｣而言，打出黎明＋王菲總不會錯了吧？
　　大錯特錯！
　　王菲在這部電影充份展現了她過於削瘦的身材。而且或許是髮型不太適合她，又或許是角色的形象不適合她，總之王菲和這個角色有點格格不入的感覺。只能說是王家衛的《重慶森林》中的阿菲給人太深刻的印象，對於王菲總覺得應該再多一點點靈動，多一點點慧黠。而且角色本身的單薄，也同時令演員的表現大打折扣。
　　黎明的外型在電影裡沒太大問題，唯一問題大概就是角色本身簡直沒血沒肉。形象及行為動機及個性本身，都太過平面化。
　　
「老板，一份廚師沙拉。」
「又是廚師沙拉？每天晚上吃不煩啊？」
「買給别人吃的。」
「女朋友啊？她愛吃廚師沙拉啊？」
「買慣了嘛，她也沒說她不愛吃。」
「她是沒說出來，你怎麼知道她不想嚐嚐新東西呢？炸魚薯條，很好吃的！」
「萬一她不喜歡吃怎麼辦？」
「那麼你就買一份廚師沙拉，再買一份炸魚薯條不就得了？」
「浪費錢。」
「十幾二十塊嘛，讓她有個選擇不好嗎？」
「好啊！一份廚師沙拉！一份炸魚薯條！」
「好。」
「謝謝。」──《重慶森林》

　　再來就「通俗情節｣而言，愛情文藝片談的莫過於是男歡女愛，重點是做到令人心有戚戚焉──有這麼難嗎？港片很多劇本都證明好萊塢能，他們也能。
　　而這部電影給我們的最好示範，就是劇本可以如何影響一部商業電影的成敗。
　　對於黎明的期待，我以香港這個號稱「東方好萊塢｣的電影夢工廠做為標準，卻大大失望。其實現在明白了，因為這部電影應該以「中國大陸的電影工業｣做為標準才對。
　　在電影裡頭黎明是出診醫生，王菲是個出色的女公關。電影一開始就是兩人的分手場面，但是分手的原因莫名其妙，不過就是黎明先開口道：「妳一直走一直走，偶爾口渴了才想到停下來問我，要不要喝口水，但是妳甚至不知道我不喜歡喝水而是別的飲料。｣（請原諒我這麼通俗的對白也有誤差，事實上已記不清楚，要記憶一個爛對白實非我預料中事。）這個空洞的理由奠定了本片膚淺的基調，王菲接著情緒化的說：「何必拐彎抹角的，這個擔子由我來揹好了，要分手是吧？那就分吧！｣看到這麼樣表面的安排，我真的很難期待後面的劇情會有多精彩。以飲食比喻愛情的例子不勝枚舉，這段尤其令人聯想到《重慶森林》經典的廚師沙拉。
　　哎，實在是慘不忍賭！
　　回歸到劇本來說，膚淺無力便罷。看得過去也沒話說，但是最後連核心人物孟老先生的壽宴都能以一死而草草帶過，會不會太偷懶了一點？而且全片唯一有較涉及情感深度的段子只有孟老先生和張玲這個橋段，最後竟然孟老先生自己掛點，也不用交代張玲這個人為什麼最後會（或不會）出現，甚至生死明（或不明）這件事也甭提了。

　　再來說說「浪漫風景｣吧，我的要求真的不多，風景這個「元素｣簡直已經是「基本條件｣，而非「要件｣！但電影卻同樣教人失望！上海號稱融納了東西兩方的風景，可以說是極為浪漫的一個城市，這也是黎明率大批班底在北京及上海兩地四處勘景，最後選擇上海的原因不是嗎？
但是，看完電影之後，我看到最多的是什麼？
　　餐廳！餐廳！餐廳！
　　新天地！新天地！新天地！
　　這實在太教人失望了！上海由於近年經濟發展蓬勃且飛快，已造就出幾個知名的白領階級最愛流連的商圈。大家都知道，其一就是上海新天地。而電影裡頭出現的場景百分之五十以上都在上海新天地，令人難免有「誤導觀眾｣之嫌。要知道，「上海新天地｣可不是一般上海民眾會流連的地方，甚至問問當地人都不見得知道何謂「上海新天地｣。新天地的消費放在台北大概就如新信義商圈。台北一般民眾或許不覺得新信義商圈的消費水準如何，但是以中國大陸而言，上海新天地的物價比起最繁榮的南京路都還有數倍之差。
　　電影裡頭不停變換的極有氣氛，極有情調的餐廳，精緻得如同另一齣上海版的《sex and the city》。問題是《sex and the city》裡頭的四個女人，頂多一集在一間餐廳聚會，相當自然；像是不著痕跡地在劇中融入紐約客的生活品味。但是各位看倌，《大城小事》可是在短短不到兩個小時內不停地用餐，展示之意未免過於濃厚！而且看著那些美侖美奐的餐廳，我不禁納悶：這就是上海嗎？這種餐廳難道只有上海獨有嗎？香港沒有？台北沒有？東京沒有？巴黎沒有嗎？
　　我的天！
　　
　　還沒完哦，還有最可怕的配樂！
　　好萊塢電影裡常常使用大量流行樂，不僅增加氣氛也是增加賣點（原聲帶）。做得好的令人聞樂動情（這裡便不舉例），做得差的，如果電影看起來像音樂錄影帶那樣精緻流暢也就不追究。但是《大城小事》呢？從頭到尾沒有一首歌曲放對地方，音樂出現的部份和情境永遠不相關。不停出現的《moon river》令我懷疑這是否黎明個人的私人訂情曲。配樂對於電影應該是相輔相成，有時是轉場的潤滑劑；但是在《大城小事》裡，我們一樣看到了最慘絕人寰的示範。
　　而且大量的爵士名曲也令我納悶，這不是一部中國電影嗎？為什麼老是要放西方歌曲？難道我們華人最引以為傲的音樂資產這麼登不上檯面嗎？
　　孟老先生有一天拿出一張唱片要放給黎明聽，我心裡想：該不會又是《moon river》吧？那我真的無法忍受啦！
　　結果，原來是歌女張玲的唱片，但奇怪的是，那是很多年以前的事哦，張玲的唱片竟然是由現在的女歌星去直接演唱，而且唱片竟然完全不做一點復古效果的音效處理！
　　我只能說，我真的被打敗了！

　　電影唯一可稱讚的大概是剪接，因為最美的幾段場景全部剪做廣告，如果你覺得這些廣告也不好看──那你就知道這部電影有多令人失望了。（carrie2046•景美佳佳•2004/4/13）