[words] 淺談「浮華淡水」

本文曾獲新聞台推薦閱讀，為新聞台時期舊作。導演鄭文堂近年亦有新作，資料未再更新，請自行查詢。

導演：鄭文堂
主要演員：戴立忍、范瑞君、瓢蟲合唱團、1976合唱團等。


剛剛在公視看了鄭文堂導演的作品「浮華淡水」，這部戲是河川三部曲其中之一（另外兩部是「蘭陽溪少年」及「濁水溪的契約」）。他的作品「夢幻部落」才在本屆威尼斯影展大放異彩。而這部作品也曾入圍2000年台北電影獎「獨立創作作品競賽」劇情類最佳影片。

看的過程很有趣。由於這部作品的題材帶有深度的反芻及自省性，所以看得有些許不耐（因為你會同時被導演逼得去跟著反芻及自省）。在這不耐的情緒摩擦之間，因為拒絕面對自我深處的挖掘－我選擇逃避－我如同機械般的重覆按選台器的動作。然後我發現某台在播鄭伊健的古惑仔系列。某台則被唱片公司買下時段在播超脫合唱團(nirvana)的電視特輯（最近發了精選）。我心裡對這樣的情況感到有點滑稽。因為我們那既高尚而又低下的生活不就是如此嗎？在崇高的理想與奢華的現實中掙扎，而這也是「浮華淡水」的命題。

在「浮華淡水」裡頭，女主角藉由創作的小說裡投射出自己心靈深處的不安及侷限；由於價值觀的不同，她將男友推離了自己的身邊。她的男友阿道是個懷才不遇的創作歌手。她崇拜他支持他，希望他持續創作他那雖然沒什麼人賞識但是她覺得是最好（？）的音樂。而經過生活的拖磨，阿道對自己恃以為傲的音樂才華似乎也漸漸失去信心。他不再堅持理想。阿道就在女主角對他的期許／自我的認同，及他的自我懷疑／現實壓力中擺蕩與拉扯，而這段感情也在兩人價值觀產生嚴重歧異之下漸行漸遠。

在這部約莫九十分鐘的劇裡，導演採用了多層面的敘述方式及交錯解構式的視覺語言。女主角和她筆下的人物因此開始交疊，現實與虛幻在戲劇裡頭也交相上演。創作其實多少都帶有一些自我療傷的成份。而女主角就是這樣的情形。她藉由知名女作家吳青美的感情世界來安慰自己受創的情感。吳青美（范瑞君飾）因為一段逝去的戀情進了精神療養院。而主因正是為了一個男人陳健一（戴立忍飾）。男人相信理想，追尋他心中的烏托邦。而吳青美則自認她需要的不過是一個浮華的世界。

其實看見這樣一個題材，心中不太能引起共鳴。也許主角的一些情況我們都遭遇過，他們的問題我們一樣也在發生，可正是因為這樣，在看戲的過程裡我一直無法專心。總會想起曾經在一起的，那些又遠又近的朋友們。這部作品所探討的問題其實正是我們現實生活最大的難題。

在現實世界裡，我們彷如居住於鐵籠裡的困獸，無從掙扎無從反抗。透過鐵條裡望見支離破碎的藍天，總冀盼自己有朝一日能掙破這鐵籠展翅飛翔。但有時我們走出去才發現，原來天不是這樣藍，花也不是這樣香。河流沒有我們想像中那樣乾淨，星星也不是這麼明亮。於是，我們只好再默默走回牢籠裡。默默安居於室。從此安於做一隻安份守己的，獸。

只是在深夜裡，眼睛總捨不得閉上。因為只要一閉上，你心裡就會浮現那萬里無雲的天，看見那一望無際的草原，聞到那濃烈卻也清淡的花香，甚至摸到那高不可攀的星星和月亮。而這時，你身邊的那個人會問你：你怎麼還不睡呢？這麼晚了。然後，你會告訴他：哦。沒什麼，只是在想一些事情。

也許是不想再重覆彼此爭執撕裂的過程，你選擇靜靜睡去。

戲的最後，女主角為她創作的小說下了句結語。「幻影中也有真實」（不太確定，若有網友知道還請告知）。

這部戲太真實囉，所以看得有點痛苦。太貼近一件事，你就會看不清楚事情的全貌。有時候生活還是要有一點朦朦朧朧的距離較好。

我覺得這部戲所描述的範圍樣本其實侷限性頗大：例如人物的職業都在作家，記者，歌手等。也因此劇中充斥反思及近似喃喃的囈語。值得一提的是瓢蟲及１９７６都有參與這部作品的演出。(carrie2046::2002/12/09）

圖片來源：公視
延伸聯結：公視官方網站